sábado, 21 de novembro de 2009

Alejandro Jodorowsky

Um artista verdadeiramente multimídia: assim pode ser descrito o cineasta, ator, escritor, autor teatral, filósofo e especialista em tarô Alejandro Jodorowsky. A obra do artista chileno no cinema não é extensa (dirigiu apenas sete filmes), mas sua mistura de transgressão, misticismo e surrealismo o elevou ao patamar de cineasta cult por excelência.

Por conta de um desentendimento com o produtor Allen Klein, os filmes de Jodorowsky ficaram fora dos circuitos de exibição por décadas. Existiam apenas sessões clandestinas com cópias feitas a partir de VHS que o próprio diretor cedia “por debaixo dos panos”. Isso ocorreu até recentemente, quando Klein e Jodorowsky se reconciliaram e as películas puderam ser relançadas em dvd com melhor qualidade de som e imagem.

Para prestigiar a obra deste que é um dos mais influentes diretores do cinema latino-americano, O Cine & Vídeo Tarumã realiza uma mostra com três de seus filmes. Os selecionados foram: Fando e Lis, El Topo e A Montanha Mágica.

Fando e Lis inicia a mostra na segunda-feira, 23. Lançado em 1968, o filme acompanha as desventuras do casal-título, formado por um rapaz que tem que lidar com os fantasmas de seu passado e uma moça paralítica e frágil. Juntos eles procuram a cidade de Tar, descrita como o paraíso na terra onde os dois podem encontrar curas e felicidades. O filme, baseado na peça de Fernando Arrabal, foi um escândalo quando exibido pela primeira vez no Festival de Acapulco e posteriormente banido no México por conta de sua crueza. Desagradou público e crítica na época, mas é tido hoje como uma bela obra cinematográfica a frente de seu tempo.


Dando continuidade a mostra, El Topo (1970) será exibido na quarta, 25. Este foi o filme que lançou a carreira de Jodorowsky mundialmente e fez nascer o termo cult no mundo do cinema. Sua trama mostra as andanças do pistoleiro místico El Topo, interpretado pelo próprio Jodorowsky. Ele vive uma epopéia surrealista na qual tenta se superar em duelos em busca de autoconhecimento e do título de “pistola mais rápida do oeste”. Uma curiosidade é o fato deste ter sido um dos primeiros filmes cuja sessão acontecia à meia-noite. Na época isso significava desprestígio para a película, mas quando John Lennon e Yoko Ono assistiram El Topo, ficaram encantados com a qualidade e inovação do cinema de Jodorowsky e deram uma força para a divulgação do filme.


Finalizando a mostra, será exibido A Montanha Mágica (1973) na sexta, 27. Este é o filme mais conhecido de Jodorowsky. Nele, o cineasta interpreta um alquimista que convida um grupo de burgueses para a estranha jornada de tentar entender os mistérios da vida eterna. Mais uma vez, um filme de Jodorowsky mostrou ao mundo um cinema nunca visto antes, e obra foi ovacionada no Festival de Cannes em 1973.


Não deixe de conferir esta e outras sessões do Cine & Vídeo Tarumã. Sempre trazendo filmes de qualidade e com o apoio da Take Vídeo Locadora, este projeto do curso de Comunicação Social da Universidade Federal do Amazonas realiza suas sessões sempre às 12h30 no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

sexta-feira, 13 de novembro de 2009

Consciência Negra em 3 Continentes


O Dia da Consciência Negra é celebrado em 20 de Novembro no Brasil. A data foi escolhida para que a sociedade reflita acerca da inserção do negro em seu meio de maneira igualitária, numa tentativa de remediar os erros do passado e celebrar a força da cultura afro descendente. Esse dia foi escolhido por ser o aniversário de morte de Zumbi dos Palmares. Para marcar a data, o Cine & Vídeo Tarumã realiza uma mostra de filmes cujos temas refletem a consciência negra em três continentes. Os filmes selecionados são: Mandela – A luta pela liberdade, de Bill August; Milagre em Santa Anna, de Spike Lee; e o curta Vista a minha pele, de Joel Zito Araújo, juntamente com o longa Encontro com Milton Santos, de Silvio Tendler.

Na segunda, 16, será exibido o filme Mandela – A luta pela liberdade. Dirigido por Bill August, a película relata as aventuras de James Gregory (Joseph Fiennes), um típico branco sul-africano que, por falar o dialeto nativo, atua como carcereiro e espião do governo. Ele investiga a atuação do grupo do líder negro Nelson Mandela (vivido nas telas por Dennis Haybert), mas o contato entre os dois vai transformando a visão racista de Gregory e o torna um defensor dos direitos dos negros na África do Sul. Fiennes se destaca no papel, desenvolvendo a personagem de maneira gradual e convincente. Também se destaca atuação cuidadosa de Faith Ndukwana como Winnie Mandela.


Na quarta, 18, o filme Milagre em Santa Anna será exibido. O drama de guerra é dirigido por Spike Lee, lendário diretor afro-americano. Na trama, quatro soldados negros se perdem no interior da Itália durante a Segunda Guerra Mundial. Lá eles arriscam suas vidas para salvar um garoto italiano repleto de medos e traumas do conflito. Além do tom sóbrio e trágico que se exige de um filme de guerra, Spike Lee adiciona o preconceito como tema, o que dá uma dimensão a mais ao filme.


Na quinta-feira, 19, a mostra encerra com dois filmes. O primeiro é o curta metragem Vista a minha pele. Dirigido por Joel Zito Araújo, a divertida obra é uma paródia da realidade brasileira, em que os brancos são uma minoria e os negros dominam a sociedade. Na trama, Maria é uma menina branca hostilizada pelos colegas e que quer ser Miss Festa Junina na escola. Para tal, ela enfrenta o racismo e preconceito. Já no longa Encontro com Milton Santos, exibido em seguida, o foco são os problemas da globalização como empecilho para uma sociedade mais igualitária pelo olhar de Milton Santos, um dos maiores pensadores brasileiros do século XX.


Sempre trazendo filmes de temáticas variadas e boa qualidade, o Cine & Vídeo Tarumã é um projeto do Departamento de Comunicação Social da Universidade Federal do Amazonas – Ufam, e conta com o apoio cultural da Take Vídeo Locadora. A mostra ocorre às 12h30 no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

sexta-feira, 30 de outubro de 2009

Novos filmes cult

Alguns filmes se tornam cults por serem exóticos; outros, por marcarem uma geração, apesar de não terem feito tanto sucesso comercial quando lançados. Há ainda aqueles que ganham tal status por suas tramas originais e intrigantes. O Cine & Vídeo Tarumã de semana que vem exibe duas produções que carregam consigo um pouco de todas essas características: são os novos Filmes Cult. As películas selecionadas para a mostra são: Princesas, de Fernando Leon de Aranoa; e Atravessando a Ponte - O som de Istambul, de Fatih Akin.

A mostra inicia com o filme Princesas, que será exibido na quarta-feira, 4. Sua trama acompanha o dia a dia de Cayerana (Candela Peña), moça que acaba se tornando prostituta apesar de vir de de uma família de classe média. Ela e suas "colegas de trabalho" passam o tempo num salão d beleza, onde reclamam das imigrantes que cobram mais barato e roubam seus clientes. Uma delas é Zulena (Micaela Nevárez), dominicana que luta para sustentar o filho. As duas prostitutas se tornam amigas e passam a dividir seus sonhos e frustrações. As excelentes atuações de Candela Peña e Micaela Nevárez renderam diversos prêmios ao filme, tais como o Goya Awards e o Fotogramas de Prata.


Na sexta-feira, 6, será exibido o filme Atravessando a Ponte - O som de Istambul. A película nasceu da parceria entre o diretor turco-alemão Fatih Akin e o músico Alexander Hacke, da banda alemã Einstürzende Neubauten, que anda pelas ruas de Istambul em busca da diversidade musical local. Além de ser inevitável a presença de trilha sonora marcante, que vai da música tradicional ao rock, o documentário explora belas imagens da megalópole turca e rendeu a Fatih Akin o canvas Audience Award no Festival Internacional de Cinema em Flanders.


Sempre trazendo filmes de temáticas variadas e boa qualidade, o Cine & Vídeo Tarumã é um projeto do departamento de Comunicação Social da Universidade Federal do Amazonas – Ufam, e conta com o apoio cultural da Take Vídeo Locadora. A mostra ocorre no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário, sempre às 12h30. Nessa semana excepcionalmente, não haverá sessão na segunda-feira por conta do Dia de Finados.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

domingo, 25 de outubro de 2009

Mostra Adrian Cowell

Na semana que vem o Cine & Vídeo Tarumã integra suas atividades à IV Mostra Amazônica do Filme Etnográfico e realiza uma mostra de filmes de Adrian Cowell. Nascido na China em 1934, Cowell chegou na Amazônia em 1957, onde ficou por mais de dez anos realizando filmes sobre a colonização, desmatamento e incêndios na floresta, além de ter documentado campanhas ambientalistas, a morte de Chico Mendes, a criação das primeiras reservas extrativistas e os primeiros contatos com os índios Uru Eu WauWau.

Para a mostra do Cine & Vídeo, foram selecionadas as películas Chico Mendes - Eu quero viver, realizada em parceria com Vicente Rios; e Fragmentos de um povo. Além da exibição dos filmes, o evento conta também com a participação de Adrian Cowell, Vicente Rios e Sydney Possuelo. Sydney é um dos mais conhecidos indigenistas e sertanistas em atividade, conhecido mundialmente por seu trabalho com tribos indígenas isoladas.

O filme Chico Mendes – Eu quero viver será exibido na quarta-feira, 28. Cowell e Vicente Rios retratam a trajetória do líder seringueiro acreano Chico Mendes, que por anos lutou em defesa da Amazônia. Rodado entre 1985 e 1988, a produção acompanha Chico na organização dos seringueiros durante o nascimento da Aliança dos Povos da Floresta e na luta pela demarcação das primeiras Reservas Extrativistas na Amazônia. Além disso, é dado destaque à repercussão mundial da morte de Chico Mendes e à trama armada para seu assassinato. Não por acaso, a dupla de diretores recebeu o prêmio Chico Mendes de Florestania pela produção. Eles estarão presentes ao final da sessão para um bate-papo com os espectadores.


Encerrando a mostra, será exibido o filme Fragmentos de um povo na sexta-feira, 30. A película retrata as tentativas do Departamento de Índios Isolados da Funai para contatar um grupo de remanescentes remotos dos índios Avá-Canoeiro, cujas terras serão inundadas pela barragem de Serra da Mesa em Goiás. Esse grupo é sobrevivente de um massacre ocorrido nos anos 1960 e passaram mais de vinte anos escondidos em cavernas. Sydney Possuelo lidera então uma longa expedição em busca de outros remanescentes da tribo para que evitar a extinção da cultura Avá-Canoeiro. Essa sessão também contará com a presença de Sydney Possuelo para trocar idéias e conversar com os participantes.


Sempre trazendo filmes de temáticas variadas e boa qualidade, o Cine & Vídeo Tarumã é um projeto do departamento de Comunicação Social da Universidade Federal do Amazonas – Ufam, e conta com o apoio cultural da Take Vídeo Locadora. A mostra ocorre no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário, sempre às 12h30. Nessa semana excepcionalmente, as sessões ocorrem apenas na quarta e sexta-feira.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

SOBRE A IV MOSTRA AMAZÔNICA DO FILME ETNOGRÁFICO


A IV Mostra Amazônica do Filme Etnográfico é uma realização do Núcleo de Antropologia Visual da Universidade Federal do Amazonas – Navi/Ufam. Seu objetivo é divulgar e permitir a reflexão acerca da representação da região no cinema documentário e etnográfico e a promoção do diálogo entre produtores e pesquisadores. O evento ocorre entre 27 e 31 de outubro. Na programação, merece destaque a homenagem à vida e obra do cineasta Adrian Cowell e do Professor Narciso Lobo. Para maiores informações, consulte o sife oficial da mostra.

sábado, 17 de outubro de 2009

Comédias de sucesso

Nada melhor do que relembrar aquelas cenas engraçadas dos seus filmes favoritos. Pensando nisso, o projeto Cine & Vídeo Tarumã realizará na semana que vem uma pequena mostra de filmes que fizeram sucesso de crítica e de público quando foram exibidos nos cinemas de Manaus. Todos eles integram o gênero comédia. Os longas-metragens são: Queime Depois de Ler, dos irmãos Joel e Ethan Coen; Um Astro em Minha Vida, de Brad Silberling, e Pagando Bem, Que Mal Tem, de Kevin Smith.

Na segunda-feira, dia 19, será exibido Queime Depois de Ler, mais um filme “diferente” dos criativos irmãos Coen. O longa conta a história de um ex-analista da CIA (John Malkovich) que é chantageado por dois funcionários de uma academia, pois eles encontraram um CD contendo material confidencial escrito por ele. Este é o filme da dupla após ganharem o Oscar de Melhor Direção com “Onde os Fracos Não Têm Vez”. Aliás, os roteiros das duas películas foram escritos na mesma época. De acordo com os Coen, esta produção é uma sátira às películas de espionagem com a dosagem certa de ironia, humor negro e irreverência que caracteriza a dupla.


Já na quarta-feira, dia 21, é a vez do filme Um Astro em Minha Vida, de Brad Silberling. Nele, o ator Morgan Freeman interpreta ele mesmo enquanto faz uma pesquisa para seu próximo personagem. Ao entrar em um supermercado caótico de uma pequena cidade, verifica que apenas a atendente do caixa rápido parece ser a única pessoa que tem a cabeça no lugar, Scarlet – interpretada pela bela espanhola Paz Veja. Entre eles nasce uma amizade sincera. O filme é essencialmente os dois atores, que dão uma mostra de sua competência ao atuarem de forma imperceptível, como se fossem efetivamente seus personagens. Com vasta experiência no cinema para televisão e algumas poucas (e boas) incursões no cinema mainstream (dentre elas, “Cidade dos Anjos” e “Desventuras em Série”), o diretor americano realiza aqui um filme imperdível, principalmente para os fãs de Freeman.


Na sexta-feira, dia 23, o filme Pagando Bem, Que Mal Tem, de Kevin Smith, fecha a mostra. No filme, Zack (Seth Rogen) e Miri (Elizabeth Banks) são amigos de longa data que dividem um quarto e uma montanha de dívidas. Depois de terem a água e a luz cortadas, eles têm a idéia de fazer um filme pornô caseiro para ganhar dinheiro rápido. Para isto, selecionam alguns amigos para ajudá-los. Mas o plano parece não dar certo, até porque um não consegue ver o outro transando, o que os alerta para a sua amizade. O famoso diretor nerd Kevin Smith (de “O Balconista” e “Dogma”) continua aqui sua temática de chocar o público com tratos de irreverência, escatologia e texto pesado. Nesta película trabalha diretamente com a temática pornográfica, tendo convidado até atrizes do cinema erótico para atuarem na trama. Mais uma vez, um filme seu acabou lhe rendendo discussões, censuras e ameaças, ficando proibido de passar em algumas salas de cinema de determinados estados dos EUA.


Sempre trazendo filmes de temáticas variadas e boa qualidade, o Cine & Vídeo Tarumã é um projeto do departamento de Comunicação Social da Universidade Federal do Amazonas – Ufam, e conta com o apoio cultural da Take Vídeo Locadora. A mostra ocorre no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário, sempre às 12h30.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

sexta-feira, 9 de outubro de 2009

Homanegem ao Dia dos Professores

Origem do Dia dos Professores

O dia 15 de outubro é consagrado à educadora Santa Tereza D'Ávila. Por causa disso, no ano de 1827 Dom Pedro I escolheu a data para baixar um decreto que criou o Ensino Elementar no Brasil. 120 anos depois, em 1947, professores elegeram a data como um dia de pausa nas atividades educacionais no Ginásio Caetano de Campos, em São Paulo. O hábito se popularizou por todo o país, até que em 1963 se criou oficialmente o Dia do Professor.

Programação especial para educadores

Para comemorar o Dia dos Professores, o projeto CINE & VÍDEO TARUMÃ selecionou três filmes cujas tramas lidam com o universo do ensino. Os escolhidos foram: Quando tudo começa, de Bertrand Tavernier; Quarta B, de Marcelo Galvão; e Ser e Ter, de Nicolas Philibert.

Na terça, dia 13, será exibido o filme Quando tudo começa. Na trama do diretor francês Bertrand Tavernier, o professor Daniel Lefebvre (Philippe Torreton) enfrenta as dificuldades de lecionar numa pequena cidade que sofre com uma alarmante taxa de desemprego. Apesar dele ser aconselhado a não se envolver com os problemas da comunidade, Daniel não consegue ficar imune ao descaso com a situação e aos problemas domésticos que suas crianças enfrentam. Com uma história marcante e uma atmosfera documental, Quando tudo começa foi eleito o melhor filme na votação do público no Festival de San Sebastian de 1999.


Na quarta, dia 14, o longa Quarta B contará a história de uma professora, um diretor, um zelador e quinze pais reunidos na mesma sala para discutir um tabu: o que fazer ao encontrar drogas com um aluno de 10 anos? Ao tentar responder essa pergunta no decorrer do filme, o diretor Marcelo Galvão leva o espectador a se questionar sobre o (falso) moralismo que ronda a educação dada por pais e mestres. Quarta B foi rodado em apenas seis dias e em um único cômodo, mas rendeu o prêmio de melhor filme eleito pelo público na 29ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e o prêmio Bombril na categoria de melhor filme brasileiro de ficção de 2005, na mesma mostra.


Na sexta, dia 16, O longa-metragem Ser e Ter, do cineasta francês Nicholas Philiber, encerra a mostra. O documentário acompanha por sete anos os estudos de jovens em uma escola rural no sul da França e mostra o processo de formação da identidade pessoal das crianças no mundo individualista escolar. O filme ganhou diversos prêmios, tais como o César de melhor edição em 2003, o European Film Awards na categoria Melhor documentário em 2002 e o prêmio de Melhor Filme do Sindicato Francês de Críticos de Cinema em 2003.


O projeto Cine & Vídeo Tarumã apresenta sessões semanais com películas de temáticas variadas e de notável qualidade estética, contando com a decisiva colaboração cultural da Take Vídeo Locadora. As sessões são gratuitas, abertas para o público em geral e ocorrem sempre às 12h30, no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário. Excepcionalmente nesta semana, as sessões ocorrerão na terça (por conta do feriado de segunda), na quarta e na sexta.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.

sexta-feira, 2 de outubro de 2009

Filmes de Todos os Tempos

Alguns filmes se destacam na história do cinema por conta de suas tramas tocantes e inovações narrativas. Deixam assim uma marca atemporal que tornam tais produções obrigatórias para qualquer amante da sétima arte. Para homenagear alguns desses filmes, o projeto Cine&Vídeo Tarumã realiza na semana que vem uma mostra de filmes que marcaram época e que se mantêm vivos em todos os tempos. As películas selecionadas são: Lolita, de Stanley Kubrick; Todas as Mulheres do Mundo, de Domingos de Oliveira e Amarcord, de Federico Fellini.

Na Segunda, dia 5, a mostra inicia com o filme Lolita. O Longa-metragem de Stanley Kubrick, baseado no livro de Vladimir Nabokov, conta a história de Humbert (James Manson), um professor inglês que se muda para os Estados Unidos e lá se apaixona por pela adolescente Lolita. A película causou polêmica por causa da diferença de idade entre os protagonistas. Além disso, Kubrick sofreu com a censura, pois a personagem-título foi interpretada por Sue Lyon, então com 16 anos. Apesar do tema picante, o diretor aposta mais nas entrelinhas do que no sexo para contar a trama. O filme teve um remake em 1997, com cenas mais apelativas dirigidas por Adrian Lyne.


Dando continuidade à mostra, no dia 7 será exibida a comedia Todas as Mulheres do Mundo, de Domingos de Oliveira. O filme retrata a vida de um autentico "malandro carioca" chamado Paulo (Paulo José) e suas várias aventuras amorosas, até ele conhecer o verdadeiro amor ao lado de Maria Alice (Leila Diniz) e decidir desisitir de todas as outras mulheres para ficar somente com uma. Este foi o preimeiro longa-metragem do diretor e foi baseado no relacionamento que ele viveu com atriz Leila Diniz. Leila marcou época no cinema brasileiro por sua ousadia e posições firmes em relação à mulher na sociedade carioca dos anos 60. A atriz faleceu prematuramente em 1972, aos 27 anos.


Finalizando a mostra, no dia 9 será apresentado o filme Amarcord, considerado uma das obras-primas de Fellini. A película narra a história da pequena cidade de Rimini nos anos 30 e as transformações da Itália no recém instaurado regime fascista de Mussolini. O longa-metragem é uma semi-autobiografia do diretor Federico Fellini, tendo sido filmado em sua cidade natal. Misturando o real com o imaginário, o filme cativa com personagens estranhos e carismáticos, tíicos do universo felliniano.


Sempre trazendo filme de temáticas variadas e boa qualidade, o Cine & vídeo Tarumã é um projeto do departamento de Comunicação Social da Universidade federal do Amazonas - Ufam, e conta com o apóio cultural da Take vídeo locadora. A mostra ocorre sempre às 12h30, no auditório Rio Negro, localizado no Instituo de Ciencias Humanas e Letras - ICHL, Coroado I, Campus Universitários.

O projeto Cine e Vídeo Tarumã abre um canal de comunicação com o público por meio do Orkut e Twitter. Qualquer sugestão, dúvida e dicas de temas para as próximas mostras do projeto podem ser enviadas pela internet, por aqui e pelo email: cine.video.taruma@gmail.com.